Людям, которые работают в сфере живописи, важно иметь все необходимые принадлежности, с помощью которых и будут рождаться их неповторимые полотна. А для того чтобы работы были профессиональными, важно приобрести качественные материалы и инструменты художника, соответствующие не только общепринятым стандартам, но и личным требованиям того или иного мастера. Ведь одни создатели работают с пастелью, другие обожают масло, а третьи и вовсе предпочитают графику, эскизы, выполненные простым карандашом.
Но, несмотря на все разнообразие жанры живописи, инструменты художника www.artbytik.ru должны в себя включать в первую очередь карандаши. Желательно покупать полный набор простых карандашей, в которых есть и твердые, и мягкие. Для создания эскиза, как правило, выбирают среднюю жесткость (в пределах от 2Н до 3В). Если же художник создает рисунок с помощью простого карандаша, то диапазон значительно расширяется. Для набросков подойдут тонко заточены твердые инструменты (например, 5Н), они идеальны для прорисовки мелких деталей. Растушевка, заливка и создания теней проводится с помощью мягких карандашей (в пределах 5В).
Инструменты художника немыслимы без резинки іКлячко. Если мягкие карандаши способны сделать рисунок марким и слегка размазанным, а твердые оставляют за собой след, то именно два вышеназванных предмета способны решить эти проблемы. Покупать стоит мягкий ластик, который не «дерет» бумага, но при этом качественно выполняет свою функцию. Для того чтобы с его помощью корректировать мелкие детали рисунка, достаточно разрезать такую резину на треугольники, которые будут иметь острые кончики. Если же ваш рисунок испачкался, то поможет Клячко, которая впитывает в себя все ненужное и делает бумагу более белой.
Несмотря на всю красоту черно-белых графітнихмалюнків, полным творение мастера считается тогда, когда добавлены краски. Поэтому инструменты художника в большей мере состоят именно из разных палитр. Каждая из них имеет свой индивидуальный состав и свойства, поэтому и выглядит по-разному. Начинающие мастера всегда пользуются акварелью. Эта краска легко наносится, цвет имеет прозрачный и приятный. Акварелью легко играть — смешивая ее оттенки, можно создавать невероятные цвета и делать картину неповторимой. Более сложным ее аналогом является пастель. Хоть такими красками мастера и пользовались испокон веков, освоить работу с ними не так-то просто. Но благодаря пастели и акварели рождаются неповторимые, легкие и воздушные пейзажи — рисунки морей, степей, зимних лесов …
Инструменты художника, который имеет певнийдосвід в области живописи, непременно включают в себя гуашь. Такие краски отличаются полнотой цвета, насыщенностью. С их помощью рождаются портреты, натюрморты, а также они идеальны для прорисовки мелких деталей. Интересно, что подобно тому, как акварель появилась после пастели и стала его упрощенным аналогом, гуашь появилась посте того, как мировые художники освоили масло. Конечно же, результаты работ с этими красками очень разнятся, однако техника нанесения штрихов очень похожа.
Не стоит забывать и о кисти.Если вы рисуете пастелью и акварелью, то нужно выбирать приборы с округлым ворсом разной толщины. Для масла и гуаши, как правило, приобретаются плоские кисти. В завершение стоит отметить, что если знать, как называются инструменты художника, и иметь полную информацию о всех их свойствах и особенностях, работать в сфере живописи становится проще.